艺术从不解释自己。我们所做的，不过是为观者留出与作品独处的空间。这里呈现的每一件收藏，都是一次关于"观看"的邀请——邀请你放下判断，仅以存在去感知存在。收藏，是把时间凝固成物的艺术。
《虚极》
墨分五色，但在这幅作品中，艺术家将五色全部消解，仅剩纸的肌理与水渍的痕迹。观者面对它时，看到的不是画，是时间流逝后留下的形状。
这件作品陈列于天津办公室的东墙，与百年港口的晨光相望。当光线移动，虚极的层次也随之改变——它是活的，随日光呼吸。老子说"致虚极，守静笃"，这幅画是这句话的视觉注解。
《盐田》
天津滨海的盐田，在无人机俯瞰下呈现出令人屏息的抽象图案。盐结晶的白色与海水的蓝灰构成一幅天然的蒙德里安——秩序与随机在方寸之间达成和解。
我们在巴塞尔艺术博览会上遇见这件作品，随即收入囊中。收藏的意义不在占有，在见证——见证那些被日常遮蔽的秩序与美。一如好的思想者，存在的意义在于让常人看见本来看不见的东西。
《海蚀》
三块从渤海海岸打捞的礁石，表面覆盖了一层极薄的银漆。在展厅的暗室里，它们像三枚未知的硬币，悬浮于地面上方三十厘米。
银漆隔绝了空气，但无法隔绝时间。我们问艺术家：这是一件关于永恒，还是关于腐朽的作品？他笑了笑，说：你看见什么，它就是什么。这是禅宗的公案，也是这件作品的全部意图。
《静物：墨与石》
一块徽州歙砚，一锭松烟墨，置于清代酸枝木案上。拍摄时用的是自然光，来自窗口的下午三点阳光。
这张照片在我们的收藏中资历最老——它是一张照片，不是原作。但它记录了物的关系：石承墨，墨磨石，两者构成一个微型宇宙，相互消耗又相互成就。这恰好也是我们做智库工作的隐喻。